ИЗМЕНЕННЫЙ ГРАФИК РАБОТЫ: РЕСТОРАН РАБОТАЕТ ТОЛЬКО ВЕЧЕРОМ, С 18:30 ДО 22:30
ИЗМЕНЕННЫЙ ГРАФИК РАБОТЫ: РЕСТОРАН РАБОТАЕТ ТОЛЬКО ВЕЧЕРОМ, С 18:30 ДО 22:30
БИСТРОНОМИЧЕСКИЙ РЕСТОРАН
Изысканное и оригинальное меню, которое можно насладиться в уютной атмосфере.
КНИЖНЫЙ МАГАЗИН ПО ФОТОГРАФИИ
Тематическая подборка книг художников, составленная приглашенными кураторами: Жеромом Прочианцем, Мартином Парром, Эриком Кессельсом, Кристин Барт, Клеманом Шеру, Алин Пужо, Йонасом Куэнином, Валери Белен и Патриком Реми.
E-SHOP
Влияние Уильяма Кляйна на итальянскую фотографическую сцену также было неизбежным, особенно после публикации Марио Карриери этого великолепного альбома о Милане в 1959 году. «
» Издание с изысканным тиснением, которое Мартин Парр в своей книге «Photobook» назвал одним из самых характерных образцов итальянской послевоенной фотографии, сегодня достигает заоблачных цен.
Издательство «Lerici Editore», 1959 г.
166 страниц
Фотоальбом долгое время оставался в тени самой фотографии, выполняя лишь документальную и иллюстративную функцию. Но благодаря недавним исследованиям таких историков, как Джерри Баджер, Орасио Фернандес, Ханс-Михаэль Кётцле, а также специализированных книготорговцев, таких как Денис Озанн или Харпер Левин, и при поддержке крупных коллекционеров, таких как Манфред Хайтинг, Мартин Парр и Ален Синибальди, появились выставки и библиографии, призванные распространять историю этого медиа и просвещать публику по данной теме. Сформировался рынок, установились ценовые диапазоны, и сегодня книга по фотографии обрела самостоятельность и стала неотъемлемой составляющей фотографии под устоявшимся англоязычным термином «PHOTOBOOK».
После того как около двадцати лет назад этот рынок вызвал беспрецедентный ажиотаж, сегодня ситуация стабилизировалась, однако издательств, включая множество небольших независимых издателей, по-прежнему много, а новых изданий выходит в изобилии. В связи с развитием этого рынка и растущим интересом со стороны публики, коллекционеров и учреждений возникла потребность в подборках, что привело к появлению как универсальных серий, таких как серии Парра и Бэджера, так и серий, посвящённых конкретным областям: географическим регионам (Латинская Америка, Япония, Нидерланды…), фотографам (Нобуёси Араки, Бернд и Хилла Бехер, Ричард Принс), темам (обнаженное тело, бизнес, фотожурналистика).
Издание, выпущенное по случаю проведения выставки «Books on Photobooks» в книжном магазине L'INAPERCU, посвящённом фотографии, представляет собой сборник, в который вошли 87 наименований книг о фотоальбомах, изданных по всему миру. По каждому изданию в книге представлено изображение обложки, разворот и библиографическая справка. Это не просто справочник — данная книга является данью уважения феномену, которым стали книги по фотографии, и признанием важной роли, которую играет печатное изображение, книга, которую можно открыть и полистать, в эпоху полного доминирования цифровых технологий.
Издано L’INAPERÇU, Les Yeux Ouverts, Innocences, 2025
19 × 15 cm
В книге «Рим», в своем характерном стиле фотографии и повествования, Петерсен представляет город не через старинные здания и оживленную повседневную жизнь, а через портреты прохожих, рыночные прилавки, различных животных, интерьеры квартир, кровати, тела и кожу… Изображения в этой книге взяты из трёх поездок, которые художник совершил в Рим в 1984, 2005 и 2012 годах.
Подписано, пронумерованный экземпляр № 139 из 150, тираж
Издано Koenig Books — Punctum, 2014 г.
120 страниц
20,5 × 29,5 cm
ISBN 9788895410210
Libraryman, 2019
74 страницы
ISBN 9789188113238
Работа Томаса Совена «Until Death Do Us Part» рассказывает о неожиданной роли, которую играют сигареты на китайских свадьбах. В знак благодарности принято, чтобы невеста зажигала по сигарете для каждого приглашенного мужчины. Затем жениху и невесте предлагают принять участие в играх с сигаретами, отличающихся беспрецедентной изобретательностью. Эта публикация отдает дань уважения традиции, в которой любовь и смерть идут рука об руку. Эти фотографии взяты из проекта «Beijing Silvermine» (北京银矿) — архива, насчитывающего полмиллиона негативов, собранных на протяжении многих лет на заводе по переработке отходов в пригороде Пекина.
5,30 × 8,30 × 2,10 cm / 108 страниц
Издано Beijing Silvermine
7-е издание, апрель 2025 года
О книге «Изгнанники» Корнелл Капа написал: «Бессентиментальные, строгие, меланхоличные и глубоко человеческие снимки Куделки отражают его собственный дух — саму суть изгнанника, который чувствует себя как дома везде, где его блуждающее тело находит приют в ночи. » Творчество Коуделки в очередной раз становится убедительным свидетельством духовного и физического состояния изгнанника. Ощущение сокровенной тайны, пронизывающее эти фотографии — большинство из которых было сделано в течение многих лет странствий Коуделки по Европе с тех пор, как он покинул свою родную Чехословакию в 1968 году, — свидетельствует о его страсти и сдержанности, о его жажде видеть. Одинокие, трогательные, проникнутые глубоким чувством и странно тревожные образы из серии «Изгнанники» наводят на мысли об отчуждении, оторванности и любви. Альбом «Exiles», отредактированный и скомпонованный Куделкой и Робертом Дельпиром, затрагивает некоторые из самых захватывающих и тревожных тем XX века, при этом с той же силой резонируя в современном контексте масштабных миграций и переходных процессов.
«Быть в изгнании — это просто покинуть свою страну и не иметь возможности вернуться туда. Каждое изгнание — это свой, личный опыт. Что касается меня, то я хотел увидеть мир и запечатлеть его на фотографиях. Я путешествую уже сорок пять лет. Я никогда не оставался в одном месте дольше, чем на три месяца. Когда мне больше нечего было фотографировать, наступало время уезжать»,
- Йозеф Коуделка в интервью, опубликованном в газете «Le Monde» в 2015 году.
Издано Национальным центром фотографии, 1988 г.
65 страниц,
26 × 28 cm
ISBN: 2-86754-044-5
Когда в 1971 году впервые вышла в свет революционная книга Ларри Кларка «Талса», она сразу же вызвала бурную полемику по всей стране. Её откровенные описания секса, насилия и наркомании в молодежной культуре Оклахомы были высоко оценены критиками за то, что разоблачили миф о том, будто «средняя Америка» осталась в стороне от социальных потрясений, потрясших Соединённые Штаты в 1960-е годы. Сырые и навязчивые снимки, сделанные в 1963, 1968 и 1971 годах, документируют молодежную культуру, постепенно погружающуюся в саморазрушение, — и сегодня они столь же трогательны и тревожны, как и при первом выходе в свет. Первоначально книга была издана ограниченным тиражом в мягкой обложке, а затем в 1983 году по просьбе автора переиздана ограниченным тиражом в твёрдом переплёте; на рынке редких книг она продаётся по цене более тысячи долларов. Теперь эта книга, ставшая основополагающим трудом в области фотографического искусства и социальной истории, доступна широкой публике в твёрдом переплёте и в мягкой обложке от издательства Grove Press.
Издано Grove Press, 2000 г.
64 страницы
23 × 31 cm
Книга «101 книга» издана Эндрю Ротом и содержит более 500 цветных иллюстраций, сопровождаемых эссе восьми известных авторов: Винса Алетти, Ричарда Бенсона, Мэй Каслберри, Джеффри Френкеля, Дайда Мориямы, Шелли Райс, Дэвида Леви Штрауса и Невилла Уэйкфилда.
Историк искусства Шелли Райс в своём просветительском эссе объёмом 15 000 слов под названием «When Objects Dream» рассматривает историю фотографии XX века через призму этой книги. Ричард Бенсон, декан Школы искусств Йельского университета и всемирно известный эксперт в области фотографической печати, в своём эссе объёмом 5 000 слов под названием «Photography in Print» («Фотография в печати») прослеживает эволюцию искусства печати от фотогравюры до новых цифровых технологий. Мэй Каслберри, независимый куратор и редактор при Совете библиотеки Музея современного искусства, описывает процесс подготовки переиздания классической детской книги Стейчена «The First Picture Book» и рассказывает о сложностях, связанных с представлением фотоальбомов в рамках музейной экспозиции, в своём эссе «The Presence of The Past». Джеффри Френкель, арт-дилер и книжный издатель, делится личным опытом о многочисленных подводных камнях книгоиздания в своём эссе «A Choice of Titles». Современный японский фотограф Дайдо Морияма в эссе «Réflexions» рассказывает о создании своего авангардного издания «Bye, Bye Photography, Dear» (1972). Невилл Уэйкфилд, искусствовед, теоретик и куратор современного искусства, анализирует радикальный иллюстрированный альбом Ричарда Принса «Adult Comedy Action Drama» (1995) в статье «Stand Up Comedy and the Horizontal Sublime». Винс Алетти, художественный редактор газеты «Village Voice», и Дэвид Леви Страусс, искусствовед и преподаватель, написали по одному проницательному эссе объемом от 300 до 500 слов, сопровождающему каждую из 101 книги.
Издано издательством PPP Editions, 2001 г.
308 страниц
25 × 30,5 cm
ISBN: 978-0967077444